Totalul afișărilor de pagină

Useful information for U.K immigrants

Se afișează postările cu eticheta Eminescu. Afișați toate postările
Se afișează postările cu eticheta Eminescu. Afișați toate postările

luni, 5 septembrie 2011

S-a dus amorul...


S-a dus amorul, un amic
Supus amândurora,
Deci cânturilor mele zic
Adio tuturora.

Uitarea le închide-n scrin
Cu mâna ei cea rece,
Şi nici pe buze nu-mi mai vin,
Şi nici prin gând mi-or trece.

Atâta murmur de izvor,
Atât senin de stele,
Şi un atât de trist amor
Am îngropat în ele!

Din ce noian îndepărtat
Au răsărit în mine!
Cu câte lacrimi le-am udat,
Iubito, pentru tine!

Cum străbăteau atât de greu
Din jalea mea adâncă,
Şi cât de mult îmi pare rău
Că nu mai sufăr încă!

Că nu mai vrei să te araţi
Lumină de-ndeparte,
Cu ochii tăi întunecaţi
Renăscători de moarte!

Şi cu acel smerit surâs,
Cu acea blândă faţă,
Să faci din viaţa mea un vis,
Din visul meu o viaţă.

Să mi se pară cum că creşti
De cum răsare luna,
În umbra dulcilor poveşti
Din nopţi o mie una.

Era un vis misterios
Şi blând din cale-afară,
Şi prea era de tot frumos
De-au trebuit să piară.

Prea mult un înger mi-ai părut
Şi prea puţin femeie,
Ca fericirea ce-am avut
Să fi putut să steie.

Prea ne pierdusem tu şi eu
În al ei farmec poate,
Prea am uitat pe Dumnezeu
Precum uitarăm toate.

Şi poate că nici este loc
Pe-o lume de mizerii
Pentr-un atât de sfânt noroc
Străbătător durerii!

duminică, 7 august 2011

Luceafarul, Eminescu, Comentariu.

Romantismul este un curent literar aparut in Franta, secolul XIX ca reactie la clasicism.Promoveaza libertatea fanteziei si a imaginatiei creatoare, respingerea regulilor impuse de clasicism, subiectivitatea.

Are ca tematica evaziunea in trecut ca respingere a realitatii obiective de care romanticii sunt dezamagiti, valorificarea naturii, peisajului;prezentarea unor eroi exceptionali care actioneaza in situatii exceptionale,conditia omului de geniu, inadaptarea la societate. Alte teme si motive romantice sunt: singuratatea, pesimismul, tristetea, nostalgia, iubirea, timpul, interesul pentru mituri si basme s.a

Reprezentantul cel mai de seama al romantismului in literatura romana este Mihai Eminescu.

Temele si motivele specifice lui eminescu sunt timpul, meditatia, cosmicul, natura etc.

Dintre operele sale amintim: Luceafarul, Sara pe deal, Revedere, Glosa, Oda(in metru antic), Floare albastra etc.

Poezia Luceafarul este considerata cea mai mare creatie a poeziei eminesciene si a poeziei romanesti in general.Poemul este inspirat din basmul “Fata din gradina de aur”,dar si din mitul zburatorului prezent in prima parte a poemului,dar intalnit si in poemul”Calin(File de poveste)”.

Poemul Luceafarul este o alegorie pe tema geniului, dar si o meditatie asupra conditiei umane duale.

Problematica geniului in raport cu lumea, iubirea si cunoasterea constituie temele poemului.

Compozitional poemul este alcatuit din 98 de catrene si structurat in patru tablouri:1.Dragostea dintre fata de imparat si Luceafar, 2. Idila dintre Catalin si Catalina, 3. Calatoria Luceafarului spre Demiurg pentru a cere dezlegare de nemurire,4.Reintoarcerea Luceafarului de la locul lui pe cer si constatarea ca fata de imparat nu s-a putut rupe din cercul ei stramt.

Primul tablou ne prezinta o fantastica poveste de iubire intre doua fiinte apartinand unor lumi diferite.

Poemul incepe cu o formula specifica basmului “A fost odata c-an povesti,/A fost ca niciodata”, iar urmatoarele versuri o infatiseaza pe fata de imparat care se indragosteste de Luceafar.Intre cei doi se infiripa o iubire puternica, printro vorbire indirecta, realizata in vis. Fascinata de stralucirea astrului, fata ii cere sa coboarein lumea ei.”Cobori in jos luceafar bland/Alunecand pe-o raza/Patrunde-n casa si in gand si viata-mi lumineaza”.Pentru a raspunde chemarii arzatoare a fetei,Luceafarul se intrupeaza”intr-un tanar voievod/Cu par de aud moale..Un mort frumos cu ochii vii”-caci nemurirea este o forma a mortii pentru muritori.Dar, tatal fiindu-I cerul si marea muma, el o invita p efata sa-I fie mireasa si sa-l urmeze in palatele lui de margean de pe fundul oceanului.

Incapabila sa-si depaseasca conditia, fata il refuza, resimtind acut diferentele dintre ei”caci eu sunt vie, tu esti mort” si mai ales”ochiul tau ma-ngheata”. Dar daca fata sau omul comun nu se pot inalta la conditia nemuritoare,Luceafarul sau geniul, este capabil, din iubire si din dorinta de cunoastere absoluta, sa coboare la conditia de muritor,”da, ma voi naste din pacat/primind o alta lege/cu vecinicia sunt legat/cu voi sa ma dezlege”

Partea a doua urmareste intrun cadrul prin excelenta terestru,idila dintre fata de imparat numita Catalina, si pajul Catalin, baiat din flori si de pripas.Asemanarea numelor sugereaza apartenenta la aceiasi categorie: a omului comun.Portretul lui Catalin este realizat in antiteza cu portretul Luceafarului, devenind intruchiparea teluricului, a mediocritatii pamantene:”viclean copil de casa”, “cu obrajori ca doi bujori”. Ca mod de expunere predominant este dialogul.Desi accepta iubirea pamanteana,Catalina aspira inca la iubirea ideala pentru Luceafar:”O, de Luceafarul din cer/M-a prins un dor de moarte”.Catalin ii propune o alternativa banala, pe masura conditiei lor de muritori.”Tu esti copila, asta e../hai si-m fugi in lume/..Vei pierde dorul de parinti/Si visul de luceferi.”

In partea a treia suntem martori la calatoria Luceafarului prin spatiul cosmic si la convorbirea acestuia cu Demiurgul pe care-l roaga sa-l dezlege de nemurire:”reia-mi al nemuririi nimb/si focul din privire/si pentru toate da-mi in schimb/ o ora de iubire”. Demiurgul nu-I poate oferi moartea pentru ca astfel ar produce moartea lumii, haosul.El ii prezinta antitetic conditia umana si pe cea divina si ii propune in schimb intelepciunea de a descifra tainele lumii, dreptatea si taria ca atribute ale puterii universale:”Ei au doar stele in noroc/si prigoniri de soarte/nu nu avem nici timp,nici loc/si nu cunoastem moarte”.Demiurgul pastreaza pentru final argumentul zdrobitor,dovedindu-I inca o data Luceafarului superioritatea sa:”Si pentru cine vrei sa mori?/intoarce-te te-ntreaba/spre acel pamant ratacitor/si vezi ce te asteapta”.

Partea a patra este construita simtetric fata de prima, prin interferenta celor doua planuri terestru si cosmic.

Se revine la idila dintre Catalin si Catalina afalti intrun crang, sub un sir de tei, in lumina lunii.Urmarindu-I Luceafarul traieste o drama in plan cognitiv si afectiv, nemaifiind capabil sa raspunda chemarii Catalinei, care I se adreseaza din nou de vreme ce ea aspira inca spre inalt, spre depasirea conditiei sale de muritoare.Constient de existenta sa eterna, el refuza sa o asculte, amintindu-I de limitele ei existentiale”cercul vostru stramt” fiind acum hotarat definitiv sa aleaga nemurirea si implicit singuratatea”traind in cercul vostru stramb/norocul va petrece/ci eu in lumea mea ma simt/ nemuritor si rece”.

Eminescu a impletit intro armonie perfecta, in poemul Luceafarul, toate genurile literare:Liric (prin exprimarea directa a gandurilor si sentimetelor poetului cu privirea la idealul de iubire),epic(prin respectarea subiectului narativ al basmului popular si imbogatirea lui cu valente filozofice profunde) si dramatic(dialogul).

De asemenea, in poem intalnim o interferenta de specii literare: idila pastorala, prezentata in tabloul al doilea prin idila dintre Catalin si Catalina; meditatie filosofica numita si “drumul cunoasterii”, in tabloul al 3lea; elegia, satira, pastelul de natura terestra sau cosmica.

Prin ilustrarea conditiei geniului, poemul Luceafarul, armonizeaza teme, motive, elemtene de imaginar poetic, atitudini romantice etc fiind considerat o capodopera intre operele eminesciene.

Glosa.Eminescu

Glosa este o poezie cu forma fixa, aparuta in Spania in secolul XV-lea. Are o structura pretentioasa, fiind alcatuita dintrun numar de strofe efal cu numarul de versuri al strofei intai.

“Glosa” eminesciana a fost elaborata intre 1874 si 1882 in mai multe variante dintre care cea publicata in volumul de “Poezii” editat de Titu Maiorescu in 1883 nu esti ultima, ci una scrisa in 1880.

Poezia Glosa aparuta in 1883, anul in care s-a incheiat activitatea lirica a scriitorului, este considerata de G.Calinescu o capodopera a liricii eminesciene.

Titlul este chiar numele aceste forme fixe de poezie, care poate fi incadrata ca specie literara, in categoria meditatiei.

Prin tema ei, poezia eminesciana pune in discutie conditia omului in raport cu timpul si exprima protestul filosofic al geniului deceptionat de o lume meschina.

Prin caracterul ei gnomic, poezia se constituie intrun act etic al omului superior, care transmite invataminte semenilor sai, dobandite pe baza autocunoasterii si a experientei sale.

Primele 9 versuri compun strofa tema a poeziei, in fiecare din ele fiind exprimat cate un adevar uman cu valoare de generalitate.

Astfel,poetul face referire la trecerea ireversibila a timpului(Vreme trece, vreme vine), la repetabilitatea evenimentelor care constituie o succesiune permanenta de vechi si nou( Toate-s vechi si noua toate) sau la necesitatea de a discerne intre bine si rau (“ce e rau si ce e bin/ tu te-ntreaba si socoate).

Ceea ce urmeaza este un indemn pentru a stabili o limita intre ceea ce este real, durabil si ceea ce este efemer(“nu spera si nu ai teama/ ce e val ca valul trece”), pentru a manifesta o totala indiferenta fata de framantarile din jur (“de te-ndeamna, de te cheama/ tu ramai la toate rece”).

Strofa a doua, comentand primul vers al strofei-tema, face referire, in spiritul filosofiei socratice, platonice, la o existenta sobra, detasata de realitate, indemnand la cunoasterea de sine “ tu aseaza-te deoparte/regasindu-te pe tine”.

In strofa a IIIa, poetul adreseaza un indemn la echilibrul sufletesc, astfel incat omul sa nu se lase atras de himera fericirii: care este trecatoare,”nici incline a ei limba/ rece cumpan-a gandirii/inspre clipa ce se schimba pentru masca fericirii”). Fericirea este, ca orice eveniment,repetabila, deci veche si noua in acelasi timp, poate sa tina doar o clipa “ si o clipa tine poate; Toate-s vechi si noua toate”.

Motivul literar al lumii vazute ca teatru apare in strofa a patra, cu ecouri din filosofie indiana, dar prezent in toate marile curente literare. Lumea este privita ca un teatru, iar oamenii sunt actorii care interpreteaza roluri gata scrise. Poetul ii cere omului superior sa ramana un privitor detasat, lucid la aceasta comedie si sa inteleaga ce se ascunde in spatele multiplelor masti.

In strofa a cincea apare motivul schopenhauerian al prezentului etern.Numai prezentul poate da satisfactii pentru ca omul nu poate trai intens decat clipa trecatoare acestui moment. Trecutul este deja consumat, iar viitorul este incert,intrucat “viitorul si trecutul/sunt a filei doua fete”.

Trecutul si viitorul devin o zadarnicie asupra careia omul trebuie sa mediteze.

Strofa a sasea reia motivul lumii ca teatru.

Strofa a saptea are accente de satira, poetul adoptand o atitudine intransigenta fata de “mieii” pe care ii”vezi la izbanda facand punte”.